简介：编者语：New Age被翻译为新世纪音乐，也被翻译成新纪元音乐，是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少，本专辑仅收录了纯音乐。

New Age可以是纯 ACOUSTIC(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和，所以New Age Music也称作 Relaxing Music。新世纪音乐是与新世纪哲学的对应，它包容从现代轻松音乐一直到冥想型灵魂探索音乐。西方神秘学认为现在是一个转型期，正准备进入一个新时代(New Age)——“宝瓶座时代”(The Aquarian Age)。“宝瓶座”象征人道主义；人类由追求社会的、物质的、科技层面的进步，将演进到注重“心灵”、“精神”层面的探索，找到超越人种、肤色、民族、国籍以及宗教派别的人类心灵的共通点，认知人类的“同源性”和“平等性”，从而达成四海一家与和平的远景，所以New Age Music更是World Music。

New Age Music作为20世纪纯音乐的最大发现，来自于一种可以带来内在平静的审美观点。通常来说，它们是一些带着新世纪哲学理念的和谐与非破坏概念的唱片，它们可以鼓舞精神上的超脱和生理上的治疗，其中一些唱片既能给我们以艺术上的享受，又能给我们以精神上的恢复，更有一些音乐家，通过他们特别设计的音波和“无污染构思”音乐理念来使听者的精神境界升华。

下面让我们开启荡涤心灵的新世纪音乐之旅~~

序号 曲名 演奏者 英文名 国别 短评
[01] 独自一人漫步柳岸边 未知 中国 一首让你瞬间抛去所有烦恼忧愁的曲子
[02] 琵琶语 林海 Lin Hai 中国 一首穿越千年寻觅的幽幽曲子
[03] 睡莲 贾鹏芳 Jia Pengfang 旅日华裔 一首梦魂索泪让心沉醉的曲子
[04] 旅愁 贾鹏芳 Jia Pengfang 旅日华裔 一首聆听心灵淡淡忧伤和平静的音乐
[05] My Way 安德列•瑞欧 Andre Rieu 荷兰 一首让我泪不成声的完美动人音乐
[06] 夜莺 雅尼 Yanni 希腊裔美国籍 一首能够把你感动得掉眼泪的极品音乐
[07] 家园Fields of Home 雷恩•寇伯 Ron Korb 日裔加拿大籍 一首温暖心灵的动人音乐
[08] 春野One Day in Spring 班得瑞 Bandari 瑞士 一首舒缓人心聆听大自然的完美音乐
[09] 雨花莲Rains on Seashore 马修•连恩 加拿大 一首最能贴近你身心的音乐
[10] 精灵花园Spiritual Garden 喜多郎 Kitaro 日本 一首触及到内心最深处的音乐

[11] 旅程的终结 吉田洁 Kiyoshi Yoshida 日本 一首很空灵很有意境的音乐
[12] 故乡的原风景 宗次郎 Sojiro 日本 一首能让所有漂泊在外的游子落泪的乐曲
[13] 海之女神 神思者 S.E.N.S 日本 一首诉说心灵之声的曲子
[14] 海边的祈祷 理查德•克莱德曼 法国 一首洗涤你心灵忧伤的动人音乐
[15] 绿色通道Green Shannel 凯文•科恩 美国 一首让你心如止水般清澈动人的经典音乐
[16] Beyond the horizen 卡努纳什 Karunesh 德国 一首来自心灵呼唤与感动的经典音乐
[17] 帕赫贝尔的卡农变奏曲 乔治•温斯顿 美国 一首洗脱人们灵魂最深处的完美音符
[18] 烛光中的卡布奇诺 王俊雄 中国台湾 一首倾听远方风中传来的浪漫的音乐
[19] 乱红 陈悦 中国 一首绝感动你心灵的曲子
[20] 夜曲Nocturne 神秘园 Secret Garden 爱尔兰/挪威 一曲忧伤动人的完美音乐

[21] 漫步神秘园 琼妮•麦顿 爱尔兰裔美国籍 一首悠扬空灵的风笛宁静唯美的曲子
[22] Fields Od Athenry 菲尔•柯尔特 Phil Coulter 爱尔兰 一首让心灵飘逸的悠扬乐声
[23] 水印（演奏曲） 恩雅 Enya 爱尔兰 一首宁静有致的曲子
[24] 雨的印记Kiss The Rain 李闰珉 Yiruma 韩裔英国籍 一首勾勒爱情甜美的浪漫音乐
[25] 眼泪Tears 白日梦 The Daydream 旅韩华裔 一首让人伤感的曲子
[26] Merry Christmas Mr Lawrence 坂本龙一 日本 一首不可错过的绝世名曲
[27] The Rain 久石让 Joe Hisaishi 日本 一首适合深夜静静聆听的感人音乐
[28] 一人静 姬神 Himekami 日本 一首值得静静聆听的曲子
[29] 竹舞Bamboo Dance 邵容 Shao Rong 旅日华裔 一首清晰典雅的曲子
[30] Rolling Clouds 布莱恩•克莱恩 Brian Crain 美国 一首轻快活泼的钢琴独奏

【1】 独自一人漫步柳岸边
无意中听到这首名为《独自一人漫步柳岸边》歌曲时就被它那优美的旋律所吸引。云淡风清柳丝柔，湖面点点绿，芳草翠欲滴，思绪就像柳条，多而不乱，顺着柳树随风飘扬。歌曲所流露的那种宁静、祥和、脱俗、清澈、高洁、深邃，使人在不知不觉中沉浸其中忘却了悲伤，忘却烦恼，忘却所有的不快！

【2】 琵琶语 – 林海
静听林海创作的《琵琶语》，反复的前奏，将人带入一种缠绵悱恻、欲说还休的境界，淡淡忧伤的琴键声，加上东方乐器琵琶所独有的 “泣泣私语诉衷肠” 之特点，感情就这样一步一步被牵引，最终让人沉醉在音乐意境里而欲罢不能。此曲也是徐静蕾电影『一个陌生女人的来信』配乐，淡淡的怀旧和感伤，回流时光，沧沧茫茫女声幽幽唱，琴声铮铮流转琵琶说尽红尘事，三千年来众生相……
琵琶，东方文化中渊远流传的乐器，早在秦朝就已经出现。因为清亮的音色和丰富的表现力，逐渐从伴奏乐器，成为独奏，称之为“金石之声”。林海，跨界钢琴创作才子，其最广为人知的莫过于李少红电视剧『大明宫词』的原声音乐《长相守》。

【3】 睡莲 - 贾鹏芳
这个是贾鹏芳最出名的一首曲子，二胡是最能表达忧伤情感的乐器了，它的如泣如诉，往往使人失去评说的能力，这首来自贾鹏芳的《睡莲》便是如此。睡莲原产印度，这首曲子刚好把睡莲的那种静态和神情描绘了进来，也深深的表达了中国几千年的文化底蕴。听这曲子有种无法出声的窒息感，它可以勾起你心中所有的爱和痛，是那种深入骨髓的，你想遗忘而无法磨灭的一种深深的遗憾。
贾鹏芳，1958年生，二胡演奏家。由于在国内无法施展自己的才华，贾鹏芳辞了中央演奏团副主席的位子，带着一把二胡，一颗浪迹天涯、不甘平淡的心走遍大阪、京都的很多角落，长期旅居日本，成为和平之月公司(Pacific Moon)旗下艺人。和平之月发掘了很多中国古乐器，旗下人的中国艺人还有邵容、姜小青等。日本文化有种凄厉的美，那亦真亦幻的飘渺和对生死的敏感深深的影响了他，加之他客居他乡，曲子中有种凝重的美。常年旅居海外，对祖国的深深怀念，尽在浓浓的声韵中，别有一番哀思。让人听了还想再听。《睡莲》就是写给他的第二故乡北京的。

【4】 旅愁 - 贾鹏芳
每次听到贾鹏芳的音乐，都有一种强烈的感觉就是：纤细和大气感并存，在抒情的同时，总能令人感到时刻向前的进取精神。
贾鹏芳生长在历史悠久的中国，能够放弃在中国取得的地位，来到日本从头做起，这也源于他对音乐的执着追求和单纯信念，通过琴声，我们能听到他对自己音乐的坚定信心，以及自8岁习琴起伴随一生不离不弃的对二胡演奏事业的热情。在国内当前的官僚体制下，只允许听话的人存在，而不允许有真正的艺术家。真正的艺术家都不爱巴结，不愿迎合，贾鹏芳逼到日本后才写出这样的曲子。二胡虽然是国产的古乐器之粹，但在国内却远不如在日本受重视。

【5】 My Way – Andre Rieu安德列•瑞欧
听过Frank Sinatra演唱的这首歌曲时，还没有感到什么。当看Andre Rieu(安德列•瑞欧)在纽约音乐会上深情演绎的这首小提琴曲，我两眼噙着泪水，被彻底感动了！越是最后心跳的越快，加上气势恢弘的交响乐，真是完美的之做! My Way曾经感动我无数个深夜的音乐！
被誉为“欧洲圆舞曲之王”的安德列•瑞欧(荷兰人)，走红于上世纪80年代末。安德列•里欧将一向被认为“高雅”和“严肃”的古典音乐融入鲜活的时代气息，使之更加贴近生活和普通大众的欣赏趣味，形成了自己独特的艺术风格。他率领自己的“约翰斯特劳斯管弦乐团”以古典跨界的演绎手法，使得原本比较严肃的古典音乐显得更具亲和力，使得不少对古典了解不多的人，也开始接触和了解古典音乐。

【6】 夜莺 (Nightingal) - Yanni雅尼
《夜莺》是一首充满中国古典音乐情调的现代电声音乐作品，它的特点是乐曲应用西洋箫模拟中国的竹笛的声音。笛子的悠扬、清越，小提琴的婉转、飞扬，大提琴的低沉、肃穆，还有钢琴和电声乐队的雄浑、壮丽，最后还有人声的加入，充分显示了乐曲的独特魅力。
雅尼（Yanni），1954年出生于希腊，著名作曲家，人们把他称作是一个用音乐讲述生活的人，从他的身上可以感到古老希腊的浪漫诗意与年轻美国的奔放现代的融合。Yanni 的作品将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来，曾两度被格莱美奖提名。

【7】 家园 (Fields Of Home) - Ron Korb雷恩•寇伯
第一次听这曲子我就被震撼到了！如此简单的音符却让我的心好象被揪着似的！太感动了！简单温馨的曲调却不失有些伤感在里面！珍惜！当代魔笛大师与二胡名家高韶青跨国联演克尔特与东方神秘主义的完美演出。
被誉为是当代第一魔笛手的Ron Korb(雷恩.寇伯)，具有日加的混血血统，所以作品往往带有东方风味，除了正规的古典训练之外，还专精长笛、低音长笛、爱尔兰横笛、一便士笛、中国竹笛等十五种世界各地的管乐，堪称当今乐坛第一人。

【8】 春野 (One Day in Spring) - Bandari班得瑞
从自然而来的气息沁人心脾，采撷的大自然音符滋润心灵。流水、鸟鸣之声，能镇静人的情绪，松弛我们的身心，而且给人一种返回大自然的感觉，听了这些声音，Alpha脑电波会增加，左右脑的沟通亦会更加有效，智慧因而慢慢打开……
班得瑞来自瑞士，它是由一群年轻作曲家、演奏家及音源采样工程师所组成的一个乐团，差不多是国内众人皆知的音乐组合了。他们是一群生活在瑞士山林的音乐精灵，从不愿在媒体曝光，一旦开始执行音乐制作，便深居在阿尔卑斯山林中，直到母带成品完成。这个梦幻般的抒情演奏乐团，将属于瑞士的湖光山色，在音乐中予以唯美地具象，每一个音符，都代表层层压缩到内心里的感动。

【9】 雨花莲 (Rains on Seashore) - Matthew Lien马修•连恩
雷声滚过天际，好象从空中炸裂出一朵金色莲花，刹那灿烂。这就是加拿大环保音乐人马修•连恩『海角一乐园』里的单曲《雨花莲》在开头给我的印象。他以一种叫做育空的形式做出了知性和感性的大自然！在这段音乐里马修连恩运用了古筝、埙、笛、箫、琵琶、二胡、扬琴、钢琴、吉它、萨克斯、小提琴、小号、非洲皮鼓、电子琴，吉他……恕我驽钝，可能还有别的乐器，差点忘了，还有青蛙和蝈蝈——曲子最末的蛙声和虫鸣是夏日里带着泥土气息和青草芳香的音乐。
马修•连恩的音乐一直都很专一，那就是关于环保！从狼，大家认识了他，了解了！爱上了他！一位热中于环保事业的新世纪音乐大师！马修•连恩是一位出生于圣地亚哥、寄居于加拿大、却又因为热爱大自然而四海漂泊的歌手和作曲家，也是一位热衷环保事业并用音乐来唤起人们环保意识的艺术家。从《狼》的推出到《驯鹿宣言》，无一不充满人类对身边最忠实的朋友——动物的关爱。

【10】 精灵花园 (Spiritual Garden) - Kitaro喜多郎
很唯美的一首音乐，可以触及到内心最深处，泪水，模糊视线，心痛，难以言表。
喜多郎是东方新世纪音乐家的代表人物之一，原名高桥正则，生于爱知县丰桥市，获得了第43届格莱梅最优秀新世纪音乐专集奖。喜多郎曾移居到科罗拉多州海拔3000米的洛基山中，正是严寒与寂静的环境孕育了喜多郎的音乐，据说他还在中国敦煌隐居了10个月。有意思的是喜多郎从未接受过音乐方面的教育，甚至看不懂五线谱，可见在音乐方面有才华的人并不为五线谱所累。他探索的是音乐者心灵的旅程，灵感来自于宗教的音乐，他的音乐气势磅礴，将聆听者带进他自己的心灵世界，感受他的真诚自然。

【11】 旅程的终结(TVエンディングテーマ) - Kiyoshi Yoshida吉田洁
这是我第一次接触吉田洁时的曲子，大气磅礴中含有荡气回肠的柔情，当时就被这音乐的气势震撼到了——世界上居然有如此动听浑厚同时又结合古典现代于一身的音乐~！
这首曲选自吉田洁的专辑『日本人的遥远旅途Long Journey To Japan』，是日本NHK电视台纪录片『日本人的遥远旅途』的原声配乐，该纪录片讲述的是日本大和民族的演变及历史，这部音乐也如同一部饱经沧桑的历史诗。空灵缥缈是这张专辑的主旋律，其中也不乏具有现代感的节奏和民族化的韵律，可听性极高！接触和平之月也很偶然，第一个接触它旗下的艺人是吉田洁。

【12】 故乡的原风景 (故郷の原风景) - Sojiro宗次郎
出自日本陶笛大师宗次郎1991年的专辑《木道》，很喜欢那种悠悠的思乡之情，仿佛就是处在乡村，身边吹过乡间的微风，带来一股泥土的气息，很安心的感觉。故乡的原风景到底是什么样的，不管是阴雨绵绵还是阳光灿烂，不管时隔多少年也不管走得有多远，故乡始终在我心中。想起故乡便会有淡淡的忧伤，听着这首心灵的轻音乐，此刻便只有音乐，故乡，我。
宗次郎《故郷の原风景》是大家熟悉得不能再熟悉的曲子了，曾经在TVB98版《鹿鼎记》(陈小春版)中的曾柔出场时作为她的箫声而运用。在TVB95版『神雕侠侣』(古天乐版)中也用过，当小龙女跳崖的那一刻这首音乐作为配乐出现时被发挥到了极致，可以说和剧情配合的天衣无缝，幽怨的旋律刻画出了杨过的悲伤和无奈的心情。

【13】 海之女神 (Aphrodite) - SENS神思者
神思者专辑kaishin [海神]中的 - Aphrodite阿普洛迪(海之女神)(钢琴版)。配乐大师詹姆斯.霍纳为『勇敢的心』创作的主题曲，是该曲的爱尔兰风笛版；国内某厂牌出版的减压音乐群星专辑『迷情仙境』中的一曲Returning Heart Garden（重返心灵花园）是该曲在国内发行的改装版。
作为日本New Age音乐三巨头之一，擅长写心灵音乐的S.E.N.S.(神思者)，是由Akihiko Fukaura(深浦昭彦)和Yukari Katsuki(胜木由佳里)两人成立于1984年的电子键盘乐团。1989年凭借《悲情城市》配乐获得威尼斯影展金狮奖最佳杰作奖开始为世界眼光所关注。步入千禧年以后，S.E.N.S的创作理念，延伸到“Sound（声响）、Earth（土地）、Nature（自然）、Spirit（心灵）”的层次。

【14】 海边的祈祷 - Richard Clayderman理查德•克莱德曼
很优美的旋律，仿佛可以看见海边的篝火，情人们在海上海边，沐浴在阳光下，望着蓝蓝的天，挂着幸福的笑。
被誉为“钢琴王子”的法国著名钢琴家理查德•克莱德曼是个大家耳熟能详的名字，从音乐成就上看，克莱德曼并不是一个世界顶级的钢琴家，一些内行人士甚至经常嘲笑贬低他的音乐，用现代的技法和配乐诠释古典钢琴曲似乎是圈内的一大忌讳。然而在中国，正是克莱德曼并不“纯正”的钢琴曲赢得了最广泛的受众，并且社会各阶层的人们，从5岁到50岁，他的听众年龄跨度之大令人惊奇；马路边、大堂里，到处可以听到他弹出的悠扬悦耳的琴声，他又是传播空间占用最多的音乐家。“浪漫王子”(南希-里根对他的称呼)并不是一个专门录制专辑的艺术家。实际上，尽管他天性害羞、含蓄，他舞台上演奏时却全身心地投入，真情流露。一场理查德-克莱德曼的音乐会真称得上是“壮观”。

【15】 绿色通道 (Green Shannel) - Kevin Kern凯文•科恩
他的双眼几乎看不见，但是，他的音乐却意外地澄清剔透，他的钢琴，散发出活跃、引人深省的聆赏魅力，即使是在极弱到几乎无声的乐段，依然洋溢出无法言喻的深刻情感。
凯文说：「只要想到来自世界各地不相识的人们，都被我的音乐所感动，我就感到无比的喜悦。将这样的音乐传递给大家，也成为我毕生的职志。」首张专辑「绿钢琴」（绿色花园）（In the Enchanted Garden）亲自作曲并包办了几乎所有键盘乐器的演奏，乐评家纷纷称他的风格为「田园乐派」，并以真挚的浓郁情感与唯美的意境，被誉为「现代萧邦」。

【16】 Beyond the horizon - Karunesh卡努纳什
我还是喜欢老卡这种风格的曲子，静静的，轻轻的，给人以穿透灵魂的释放！钢琴、排箫、键盘和打击乐器的结合，巧妙的营造出一种富有节奏感的韵律，既不同于舞曲的强劲，却又有超出舞曲的感染力，听完这首曲子我想没有人再会说排箫单调，没有变化了。旋律对心灵的引导和吸引，音乐的魅力，在这一曲得到无穷的想象。
德国新世纪音乐大师Karunesh(卡努纳什)，1956出生在德国科隆。他从小就就与音乐结下了不解之缘，并加入了各式各样的少年乐队参加了很多演出表演。他修的是图形设计专业，但却经常感觉到这不是他生命中真正想期待的东西。在经历了那场车祸，一场差点让他丧命的车祸后，他毅然决定放弃他的原有的工作。这次"接近死亡"的经历被证实成为他生命中灵魂的一次转折点。Karunesh旅行至印度，他在poona的阿什拉姆（印度教徒隐居地）遇到 Osho 奥修，正式为自己取了个宗教名字——Karunesh，梵文译中为"同情，怜悯"。 回到德国后Karunesh在汉堡附近的Rajneesh生活了5年。那里为他音乐的发展提供了精神源泉。在那他结识了许许多多来自世界各地的音乐家，把各种文化中不同风格和情感的音乐巧妙的联系在一起，创作并收录在里，那音乐里的气氛和节奏，会让你禁不住舞动起来。

【17】 帕赫贝尔的卡农变奏曲 - George Winston乔治•温斯顿
乔治•温斯顿演绎的卡农！听的我好感动！别样风味！韩国电影《我的野蛮女友》中采用的卡农改编版就是乔治•温斯顿(George Winston)的音乐专辑《December》中的《帕赫贝尔的卡农变奏曲》(Variations on the Canon by Pachelbel)，使之风靡一时。
年轻的帕赫贝尔，忍受着爱妻孩子死于鼠疫的巨大痛苦，创作出一组不朽的音乐，以纪念往逝的死者，其中的一首变奏曲，就是后人所称呼的D大调卡农(Canon in D Major)，名就叫帕赫贝尔的卡农（Pachelbel's Canon）。
George Winston是美国密西根州的作曲家兼钢琴家。提起美国最好的New Age艺人，人们都会不约而同的想到George Winston。他精通各种乐器的演奏，尤以钢琴造诣最高，其柔美优雅极富文人气息的清新曲风，使他成为先时代音乐界中极具代表性的卓越人物。 他的曲目是钢琴美学史上最纯净逸品之大成，他的音乐舒俊流畅、旋律优美，极具可听性。他因其优异的音乐才华而多次获得格莱美大奖和格莱美联社大奖提名的极高荣誉，每年都因乐迷们的强烈要求而进行100 多场全球巡演，受到世界各地观众们的热忱欢迎。

【18】 烛光中的卡布奇诺 - 王俊雄
只有仔细听才体会到那幽幽的情愫，琴音的怀抱中唤回曾经爱过的美好回忆！卡布奇诺的密语是：我爱你。意大利卡布奇诺咖啡看起来就像卡布奇诺教会的修士在深褐色的外衣上覆上一条头巾一样，因此得名。这首曲子主旋律由提琴担当，钢琴心甘情愿的做了陪衬，小提琴美妙悠扬，大提琴委婉幽怨，钢琴贯插其中，大提琴和小提琴的对话仿佛一对恋人。这也符合了喝下去的感觉：刚入口是爱情的新鲜和忐忑，第二口紧接着咖啡的苦涩和试探，第三口会有丝丝永恒的味道和不舍。
亚洲唱片公司著名音乐家、制作人王俊雄在弘扬中国民族音乐方面不遗余力，他吸天气之灵气，纳山川之底蕴，先后推出了多个特色鲜明的民族音乐系列专辑。继著名的【书香音乐系列】【大自然音乐系列】【谛听中国系列】【抒情中国系列】

【19】 乱红- 陈悦
整首《乱红》，曲调悠远，是碧云天，黄叶地。钢琴铺就的底子，更像一匹纯白的锦缎，抖开来，在太阳下，或在如银的满月下，上面闪着水光粼粼。陈悦的的笛声吹起，一些音符，精灵般的，飞离她的唇，带着满身淡的香。音乐，原也是有味道的，淡的，或者浓的，是香气缠绕。它们化作阳光飞泻，化作月影弄花，化作流水叮咚，化作蜻蜓追逐。人世间还要多少的好？良辰美景，花好月圆，是最最祈盼的了。
《乱红》以中国山水画般的清悠淡远演绎着现代人的情感、梦想和希望。陈悦细腻而感性的演绎是传统的、古典的，更是现代的、时尚的，将现代东方女性的含蓄之美、娴静之美、雅致之美，展示给世界。

【20】 夜曲 (Nocturne) - Secret Garden神秘园
夜带给我们什么，宁静但分明又有几许忧伤，也许只有心中存留往事及梦里的人才能融入这意境，体味这情怀。神秘园凭这首《夜曲》获得1995年的欧洲电视歌曲创作比赛大奖，从此成名。夜曲的歌词才24个字，可以说是纯粹的器乐乐曲，而欧洲电视歌曲比赛从来没有这种音乐获奖的先例，因此有人说神秘园重新定义了这个比赛。
对中国乐迷来说，神秘园是个耳熟能详的名字，男的罗夫兰是挪威音乐家，女的雪丽是爱尔兰小提琴家。在神秘园的官方主页，可以看到如下这段话：”Once upon a time .. a Rolf met a Fionnuala... and they made magical music together”，这句话便是对他们两人最精辟的介绍了。

【21】 漫步神秘园 (Down By the Salley Gardens) - Joanie Madden琼妮•麦顿
悠扬空灵的风笛，宁静唯美，也透着淡淡忧伤。每个人的心里都会有个故乡，爱尔兰风笛会勾起他们的乡愁，因为那不是俗世的声音。《Down By the Salley Gardens》是根据爱尔兰诗人叶芝的同名诗歌由神秘园组合的Lovland编曲谱曲而成，最初翻译为《柳园里》，有多个演唱版本，而Joanie Madden的爱尔兰风笛演奏版更为悠扬凄美。
爱尔兰风笛区别于苏格兰风笛，也叫爱尔兰哨笛(六孔哨笛)，是一种很特别的乐器，就像画眉鸟的嗓子。中国的短笛声音与它如此相似，却表达着完全不同的音乐情感。风笛的声音，还有钢琴和吉他的声音，纯净得像水滴一样。爱尔兰裔六孔哨笛大师Joanie Madden于1965年生于纽约（父母是爱尔兰移民），一开始她学习小提琴和钢琴，但是只有六孔哨笛才能引起她的兴趣。当她十几岁时就被称为世界上最好的六孔哨笛演奏者了，到1984年她赢得了全爱尔兰的六孔哨笛锦标赛的最高奖，而以前还从来没有一个美国人得此殊荣。她的爱尔兰长笛，将让每一个听众在不知不觉中爱上她。

【22】 Fields Od Athenry - Phil Coulter菲尔•柯尔特
典型的菲尔式钢琴演奏，吉他，竖琴的加入，完全松绑你紧张情绪。即使钢琴并非爱尔兰音乐的传统的乐器，但琴声中我们依然能听出浓浓的爱尔兰情调，那一种复杂又单纯的美感……
Phil Coulter充满想象力的创作才华，让音乐散发出一股神秘力量，结合爱尔兰音乐的优雅美学，以及排笛吹奏着古代爱尔兰的民谣旋律，听着空灵的排笛声，伴随着爱尔兰的竖琴拨奏我们仿佛随着悠扬乐声敞飚在爱尔兰的草原上，轻松，无忧，怀古，就象品尝古老浓醇的威士忌的爱尔兰咖啡。

【23】 水印(演奏曲) - Enya恩雅
这首《水印》是一首非常熟悉的曲子，很有清晨与露珠的感觉。在宁静有致的钢琴声中，一波波人声袭来，彷佛平静的水面，泛起一波波涟漪，袭袭的微风，吹拂过一望无际的水面。这是生命的起源，是思念的所在，也是一切忧伤的洗涤处。听着它在大自然中做瑜伽一定能很投入把~
恩雅是所有New Age人中最影响力最大的，也许喜欢新世纪的人不算很多，但恩雅的知名度却一点都不亚于那些流行歌手。1988年发行的专辑『水印(Water Mark)』一炮走红，其中的单曲《Orinoco Flow》蝉联了多个国家排行榜的首位。接下来的『Shepherd Moons』惊人地缔造了全球11000000张的销售量，并获得了格莱梅最佳新世纪专辑奖。

【24】 雨的印记 (Kiss The Rain) - Yiruma李闰珉
这首曲子非常适合在夜深人静的时候，一个人安静的坐在电脑前，听着那优美的钢琴旋律，看着这些唯美的雨中画面，仿佛远离了城市的喧嚣，在心灵的深处，工作了一天的劳累，也都烟消云散了~~出自韩国最擅长描会爱情的音乐家Yiruma之手，写这首歌的时候，是在一个星星满天的夜晚，忽然间一场雨，让Yiruma有感而发写下Kiss The Rain这首曲子。作为韩剧『夏日香气』里的配乐，于韩国播出时，其动人的旋律及音乐中所勾勒出爱情的甜美及耽溺，随即触动了观众的心。
1978年出生的钢琴家与作曲家——Yiruma，在韩国出生英国长大。先后毕业于欧洲音乐英才的摇篮「The Purcell Of Specialist Music School」、「King'sCollege Of London University」，是韩国第一人。在他的音乐作品里，展现了兼融东方的抒情与西方的典雅细致的音乐风格。因主修古典钢琴与作曲，Yiruma展现他傲人的古典才情与欧洲人善感的特质；同时，纯净与清新的东方特色也呈现在他的音色里。藉由细致的音乐性探触，他精致的演奏技巧，予人一种非凡艺术家的深刻印象。有人说Yiruma作品单调，基本是谈论爱情的，也许是他对人生的感悟还很有限，不能要求这样一个年轻人去写出像Kevin Kern、神秘园等很深刻的人生感悟的音乐。

【25】 眼泪 (Tears) - The Daydream白日梦
「眼泪」描述回首一则伤感的故事，曲子以慢速的节奏为主调，在那双舞动的手下，流转出一个一个澹然的音符，勾勒出一副天凉如水的默默。
旅韩华裔 New Age 钢琴家 The Daydream是一位处世风格神秘的音乐家。据说他从未在大众面前曝光(难怪也没有媒体知道他的真实姓名)，从5岁就开始学弹钢琴至今，在大学主修现代艺术课程，深厚的艺术修养，使他的音乐有种特殊的美感。

【26】 Merry Christmas, Mr Lawrence - Ryuichi Sakamoto坂本龙一
《Merry Christmas, Mr Lawrence》大抵算得坂本龙一的传世绝唱，这也是一个人一辈子里不可回避的一首歌，如果你没有听过，那你的生命也死掉了四分之一，美丽琴音里流淌着生命永远无法选择的宿命的悲剧感，对人性纯粹的追求与矜持，对异样情欲的纠缠与否认，对真理信念的盲目与回避...所有这些有时沉重得无以承受，有时又是那般虚弱无力，孰对孰不对的选择更是令人应接不暇、心力交瘁。当面对死去的人们只留下或深或浅的记忆，所有生命的美丽化作一句“圣诞快乐”，然后满天飞舞起洁白的雪花，飘落这世间每个干净与不干净的角落。
《Merry Christmas Mr. Lawrence》这首曲子是坂本龙一为大岛渚的同名电影谱写的，是他电影配乐的处女作，也是他最经典的作品之一。犹记初听此曲时的惊艳和感动，命运一般的曲调，仿佛能穿透人的灵魂……为这部电影做音乐的坂本龙一同时饰演主角世野井，虽然影片讲述的故事背景是战场，内容也无法与美好的圣诞节联系起来，但是这首主题音乐却美妙无比，钢琴前奏流畅动听，提琴伴奏忧伤舒缓，旋律优美到让人不敢想象这是部战争题材的影片。坂本龙一应算是日本当代最让人尊崇的音乐家之一。当然坂本龙一最让中国大众熟悉的莫过于他在电影音乐上的成绩——1988为贝托鲁奇电影《末代皇帝》所作配乐获得奥斯卡奖及格莱美最佳电影配乐奖。

【27】 The Rain - Joe Hisaishi久石让
日本电影「菊次郎的夏天」配乐，这是久石让的一部2000年赢得日本奥斯卡电影奖最佳音乐奖的作品！音乐前部分婉转，有点悲凉，略显苦涩的序曲不知不觉地转换为那清新而如夏夜凉风舒服般的钢琴，清脆的琴键，与之相伴低沉的大提琴也开始跳跃起来，充满希望！
久石让，1950生于日本的长野，是日本最多产，同时也是最具影响力的现代音乐艺人。在长达二十年的傲人音乐生涯中，他担任作曲、制作、编曲和演奏等多项工作。 久石曾为超过二十部电影担任配乐工作，并曾四度赢得日本电影金像奖最佳电影配乐奖。他还为许多电视连续剧以及数不清的电视广告制作配乐。这位以独特的极简风格着称的钢琴兼键盘手曾出版超过十五张以上的畅销个人专辑。

【28】 一人静 - Himekami姬神
出自姬神专辑『千年回廊』，是用小提琴和吉他搭配演奏，极具民族曲风。静静聆听这首曲子，不难发现这里有我们的信仰,有我们想要的自然，还有我们渴望的自由。
姬神(Himekami)，本名“星吉昭”，是日本与喜多郎齐名的新世纪音乐教父。他的音乐风格具有浓厚的民族风味，与众不同，结合科幻、宗教、部落、神秘等元素的手法演绎出令人折服的音乐！姫神的作品风格清醇，饱含着人类对神、自然的崇敬与爱。

【29】 竹舞(Bamboo Dance) - 邵容
《Bamboo Dance》(竹舞)是和平之月系列之《兰》专辑中最出色的一首作品，美妙的琵琶由邵容(旅居日本)演奏。西方的曲式，短小的分节，使整首乐曲充满一种弹跳性，吉他与琵琶的音色在其中配合得天衣无缝，是古典和现代完美的融合。这首曲子把中国民族风格的音乐做到了一个绝妙境地，纯净又智慧，飘逸又温婉，仿佛来自天籁的声音——合着亚热带的雨水，琵琶合着竹乐器那种特有的水音。不仅是风舞，不仅是竹舞，那还是心在舞。

【30】 奔跑的云 (Rolling Clouds) - Brian Crain布莱恩•克莱恩
轻快活泼的钢琴独奏，流着一股暖煦如春风的明亮情绪，只要我们闭上眼睛、让心沉静，就能感受花开绽放的芬芳香气…… 布莱恩的钢琴与世界知名的凯文科恩，马克西姆，金•布瑞克曼的一样娴熟，并且有自己独特的风格，水滴落下的宁静。